陳和蓮工筆人物代表作《大唐樂藝圖》部分
導(dǎo)語：上世紀(jì)八十年代，他用了八年的時間，幾經(jīng)易稿繪制出的極具盛唐雄風(fēng)的代表作品《大唐樂藝圖卷》，轟動一時，在當(dāng)時的美術(shù)界也得到了很高的評價。今年7月，他應(yīng)成功美術(shù)館、神州詩書畫報之邀來蘭參加采風(fēng)活動，他就是中國美術(shù)家協(xié)會會員，重慶南方翻譯學(xué)院教授、重慶三峽學(xué)院教授、中國民族藝術(shù)家協(xié)會副會長、長江三峽書畫院藝術(shù)顧問陳和蓮教授。近日他再次接受本網(wǎng)記者采訪，在訪談中記者帶你走進他那傳奇而又跌宕的藝術(shù)之路。
陳和蓮寫意人物畫作
記者：陳老師，我了解到您青年時期曾長時間從事木版年畫的創(chuàng)作。2003年又發(fā)表了關(guān)于長江三峽地區(qū)民間藝術(shù)研究的學(xué)術(shù)論文。您能談?wù)勥@些民間藝術(shù)對您國畫創(chuàng)作的影響嗎？
陳和蓮：中國民間美術(shù)對于推動中華民族傳統(tǒng)美術(shù)向前發(fā)展起著重要作用。他是中華民族文化大家庭中的一員，也是世界文化大家庭中的重要組成部分。由于“文”“野”之分，以往人們對于民間美術(shù)存有偏見，抱有歧視態(tài)度，往往以正統(tǒng)的“宮廷美術(shù)”“人文美術(shù)”的標(biāo)準(zhǔn)去審視它們，認為民間美術(shù)“粗俗”，不能登大雅之堂，是“下里巴人的”文化，更有甚者將一些特殊的民間美術(shù)打入“封建”“迷信”的范疇加以掃除，這是很不公正的。
三峽地區(qū)和其他地區(qū)一樣有著豐富的民間美術(shù)資源和遺產(chǎn)，并有著鮮明的文化精神和藝術(shù)個性。這種精神來自于這塊特殊的古老的巴民族，三峽民間美術(shù)古樸中透出清新，陽剛中兼具陰柔，大氣中蘊含細膩，祥和中略帶苦澀，他通俗而不低俗，狂放而不粗野，他比其他地區(qū)的民間美術(shù)更顯率真而單純，更顯鮮明而強烈。研究學(xué)習(xí)這些文化精神，為當(dāng)今美術(shù)注入新的血液，如民間美術(shù)中的散點透視，平面構(gòu)成，色彩的大膽強烈等等，都是當(dāng)今擬人畫為主導(dǎo)的傳統(tǒng)中國大可借鑒之處。許許多多有造詣的中國藝術(shù)家都曾研究學(xué)習(xí)過民間美術(shù)精髓，并在其學(xué)術(shù)思想上產(chǎn)生無形的影響。
記者：陳老師，您用了八年的時間，幾經(jīng)易稿繪制出的極具盛唐雄風(fēng)的代表作品《大唐樂藝圖卷》，轟動一時，在當(dāng)時的美術(shù)界也得到了很高的評價。您能簡單介紹這幅巨作的情況嗎？
陳和蓮：大唐文明是中華文明的象征，大唐帝國在中國歷史上曾經(jīng)是國力強盛，經(jīng)濟發(fā)達，文化繁榮的時期，璀璨的大唐文化在書法、繪畫、文學(xué)、音樂、舞蹈諸方面大放異彩。我在青少年時期就喜歡讀唐詩宋詞，對唐文化有較深理解。
上世紀(jì)八十年代中期有機會應(yīng)大唐方舟影業(yè)公司特聘為電影《大漠紫禁令》作服裝及美術(shù)設(shè)計，工作需要進一步對唐代文化進行探索和了解，曾兩次去西北三省搜集有關(guān)資料，得圖數(shù)百幅，有意在電影結(jié)束之后以繪畫形式，畫一副反映大唐文明的美術(shù)作品，《大唐樂藝圖》便由此誕生。在創(chuàng)作中歷盡艱辛，踏遍西北三省如敦煌莫高窟，新疆甘肅陜西的博物館圖書館，石窟寺等進行考證，力求能真實再現(xiàn)大唐宮廷生活風(fēng)俗。在創(chuàng)作中三易其稿，七次大的修改，運用傳統(tǒng)的意象性極強的“鐵線描”為基本造型手段，將十個內(nèi)容段有機組合在同一個畫面上，色彩處理上以暖色為主，紅綠為主，運用民間藝術(shù)的強烈對比使畫面熱烈悅動而又統(tǒng)一協(xié)調(diào)，三百多個不同民族、不同國籍、不同階層、不同性別的人物融為一體，畫面氣勢宏大，色彩富麗堂皇，一派大唐盛世歌舞升平景象。
記者：陳老師，歷來精準(zhǔn)的造型，恰到好處的線條是人物畫家的必修課，謝赫在《畫品》中也將“骨法用筆”放到非常重要的位置。您能就自己的藝術(shù)實踐談?wù)勅宋锂嬛芯€條、造型的意義嗎？
陳和蓮：不錯，南齊謝赫在其“六法”論中之第二條便是“骨法用筆”，這實際上指線條在中國繪畫中的重要地位。“筆”和“墨”向來被看做中國繪畫的兩大基本元素。“筆”即指線條，“以線造型”是中國畫的基本功。中國畫之線條有著獨特的魅力，畫家運用線條的抑、揚、頓、挫，粗、細、剛、柔，濃、淡、干、濕，或飄逸流暢，或凝重古樸，或蒼勁老辣或稚拙天真，將自然物象表現(xiàn)得淋漓盡致。在中國畫的傳承中形成了“白描”等手法，如在“八十七神仙卷”中，畫家運用線條將行進中的仙人“天衣飛揚”“環(huán)佩叮當(dāng)”“樂聲悠揚”的畫面以充分表現(xiàn)人物衣紋層層疊疊，流暢生動，構(gòu)織成線之交響。
所以說中國繪畫離開線條將失去精神和光彩，將不能成為中國畫。
記者：您曾于上世紀(jì)八、九十年代，多次來到甘肅采風(fēng)，今年又受邀來蘭參加“當(dāng)代書畫名家雪域梵音圣境之旅采風(fēng)”活動。您對甘肅近年來在書畫藝術(shù)的發(fā)展的印象如何？
陳和蓮：甘肅省地處中國西部，在經(jīng)濟上較之內(nèi)地及沿海稍顯滯后，然而甘肅省有著得天獨厚的文化資源“東方盧浮宮”——敦煌莫高窟以及黃河文明的祖先給我們留下的寶貴文化遺產(chǎn)非常豐富。在文化上前有舞蹈“絲路花雨”的成功，近年來在美術(shù)上發(fā)展較快。“成功美術(shù)館”“神州詩書畫報”經(jīng)過多年努力，對甘肅的文化繁榮，美術(shù)事業(yè)發(fā)展起到不可估量的作用，每年活動頻繁，來自全國各地的美術(shù)家數(shù)以百計地被匯聚在這里，采風(fēng)筆會，交流學(xué)習(xí)，為美術(shù)家搭建平臺，推向市場起到極大作用，在甘肅及全國內(nèi)產(chǎn)生很大影響，如愿成功美術(shù)館，神州詩書畫報越辦越好，取得更大成功！
結(jié)語：陳和蓮教授用精妙的線條、絢麗的色彩繪制出的一幅幅充滿時代氣息的畫卷，備受廣大書畫觀眾所青睞。在多年的藝術(shù)實踐中，無論是教學(xué)還是創(chuàng)作，他都時刻抓住中國畫以線造型，以線寫神的精髓，創(chuàng)作出大批既有生命力又有時代感的作品。他的作品題材豐富多樣，他主張多寫生，他經(jīng)常帶著學(xué)生或獨自一人翻山越嶺，走南闖北，足跡遍及名山大川、田原農(nóng)家，他的作品能營造出常有的生活氣息是與他堅持寫生分不開的。
